Recensione di Kaze et les masques sauvages

Dans les années 1990, nous avions une myriade de plates-formes à défilement latéral incroyables mettant en vedette certains des personnages les plus mémorables de l’histoire du jeu. De Sonic à Mario, chaque protagoniste était plein de personnalités et de traits qui rendaient leur titre distinctif. Kaze and the Wild Masks essaie de se tenir aux côtés des grands du passé, mais cette aventure remplie de nostalgie peut-elle se passer de comparaisons avec les géants qui sont venus avant pour se tenir seuls?

Le protagoniste d’un jeu de plateforme est d’une importance capitale. Non seulement ils sont l’avatar pour se diriger sur des chemins pleins d’obstacles, mais ils donnent également une vision du monde dans lequel ils vivent à travers leur design et leur personnalité exagérés. Faisant écho aux conventions établies dans les dessins animés du samedi matin des années 90, la caractérisation du lapin de sport à écharpe rouge et à fourrure bleue est enchanteresse et contribue à ancrer le jeu dans l’époque où il a été influencé.

La passion et l’admiration de PixelHive pour le genre imprègnent partout, et par conséquent, cette lettre d’amour aux grands qui l’ont précédé porte l’éthos de l’âge d’or. À première vue, vous pourriez le confondre avec un jeu de plateforme ordinaire. La plupart des tropes du genre sont présents, déplacez-vous de gauche à droite, collectez des objets et battez les ennemis sur le chemin de l’arrivée, cependant, l’énorme variété et diversité de chaque niveau est remarquable. Des vents de force coup de vent étouffant vos mouvements à la traversée d’une formation de tyroliennes complexe, chaque niveau a été soigneusement conçu pour contenir une abondance de nouveaux mécanismes de jeu pour vous garder toujours accro.

Les mécanismes de plate-forme rigides rappellent les plates-formes de l’ère 16 bits comme Sonic the Hedgehog et Donkey Kong Country. Armé de la capacité de tourner, de claquer et de flotter, Kaze se sentira instantanément familier aux aficionados, tout en faisant également appel à ceux qui ont perdu les classiques du genre. Pour récupérer l’île de cristal d’une série de légumes furieux et ignobles, vous devez exploiter les pouvoirs des masques sauvages. Chacun d’eux est livré avec des capacités uniques qui transforment complètement l’expérience de jeu.

Possédant le don du vol, le masque d’aigle vous permet de naviguer dans le ciel et de tirer des balles sur la végétation entrante. Tout en portant le masque de requin, vous pouvez traverser la mer avec facilité et fendre des ennemis avec une agression viscérale, en vous sentant vraiment comme le roi de l’océan. Le masque de tigre vous permet de sauter sur le mur et de parcourir des distances dans des segments de plate-forme incroyablement bien conçus. Le dernier mais non le moindre est mon préféré, le masque de lézard. Réunissant l’esprit des sections incroyables des chariots de minage de la série DK, les niveaux de masque de lézard sont brillamment conçus pour tester vos réflexes et votre mémoire musculaire. En canalisant maintenant la capacité de double saut et de bombe en piqué, vous devez vous déplacer sur des chemins délicieusement sinueux qui défieront même les joueurs les plus talentueux. Chaque étape est conçue pour compléter les capacités du masque, mais j’aurais aimé voir les niveaux jouer avec les mécanismes matriciels que chaque compétence apporte lorsque vous passez de l’un à l’autre. Bien qu’un aperçu de cela soit vu dans l’apogée du jeu, cela ressemble à une occasion manquée.

Lapin dur

La difficulté dans un jeu est difficile à équilibrer, mais Kaze and the Wild Masks a trouvé la formule parfaite. Comme la plupart des jeux, il vous facilite la tâche avec des niveaux et des objets de collection relativement simples, mais cela s’accumule lentement en offrant certaines des plus grandes sections de plate-forme de la mémoire récente. En raison de la mécanique sans faille, l’échec ne ressemble jamais au résultat du jeu, mais plutôt à un manque de compétence, et avec presque aucun temps de recharge, réessayer devient un cycle addictif. Chaque niveau a deux zones bonus et une gamme d’objets de collection qui vous permettront de parcourir l’environnement à la recherche de gemmes et de portails. En collecter suffisamment, vous obtenez des niveaux supplémentaires conçus pour défier les joueurs les plus expérimentés. Au facteur de rejouabilité s’ajoute l’ajout de contre-la-montre. Une fois que vous avez terminé un niveau, vous pouvez le revoir et essayer de gagner une médaille d’or en le complétant dans un laps de temps défini.

Visuellement, le jeu inspire la crainte. S’il suit les mêmes chemins que ses prédécesseurs, la façon dont il réinterprète les zones est sans faille. De la vue imprenable à la toundra arctique, chaque ressource a été méthodiquement conçue pour évoquer des vagues de nostalgie. L’animation amplifiée et les légumes personnifiés établissent instantanément le caractère, faisant de Kaze et du masque sauvage un régal visuel. À cela s’ajoute la bande-son imprégnée de 16 bits. Influencé par le grand David Wise, chaque espace possède sa propre bande son qui épouse superbement les visuels. Des rythmes tribaux mélangés à des mélodies aériennes forment la toile de fond idéale pour votre voyage à travers Crystal Island.

Kaze and the Wild Masks combine des éléments de grands jeux de l’ère 16 bits pour créer un jeu de plateforme 2D fascinant. Bien que ses influences soient clairement visibles, ces aspects ont été développés avec des principes modernes pour atténuer certains des problèmes qui ont tourmenté les titres de cette période. Avec un incroyable style d’art basé sur des pixels, une bande-son euphorique et un jeu de plateforme parfait basé sur la précision, Kaze and the Wild Masks est un must pour les fans du genre.

*** Clé Nintendo Switch fournie par l’éditeur ***