Garçon Narita est la metroidvania indépendante rétro-futuriste du Studio Koba de Barcelone avec une esthétique pixel art. Il sortira le 30 mars sur PC, PS4, Xbox One et Nintendo Switch. Le jeu révèle un voyage du héros Narita Boy à travers les parties du royaume numérique et de son créateur. Et nous espérons que les nouveaux joueurs l’apprécieront autant que nous.
Le jeu est un monument au jeu de rôle artistique jouable avec essence Geek qui utilise la technologie et l’univers numérique comme cadre et source narrative. Il nous introduit dans un monde façonné par la mémoire de l’auteur, reflété dans l’œuvre, menacé par un mal puissant, et avec l’espoir que le bien l’emporte toujours. Un mélange brillant de sensibilité et d’esprit dans un choc des titans.
Tout d’abord, remarquez que le scénario et la bande originale du jeu sont de 10. La musique est un merveilleux remix qui comprend de la techno des années 80, de la musique occidentale ou des compositions classiques, entre autres. Narita Boy est comme un film fantastique où vous pouvez vous exciter et vous mettre en tension stratosphérique pour vaincre tous vos ennemis.
Il contient un design minimaliste exquis. Tous les détails et animations ont été créés avec amour, ce qui donne au jeu une magie qui trouve sa splendeur à travers divers éléments. La première chose que vous remarquez est le filtre CRT, qui peut être désactivé si vous le souhaitez. Cela fait référence à l’apparence des ordinateurs dans les années 70-80. La visite se déroule à la troisième personne. La caméra bouge, prenant des photos qui cadrent l’action (prise de vue générale à la plupart des moments, ou grande prise de vue générale lorsque vous avez besoin de voir une partie de la pièce à sa taille).
Narita Boy s’assure que vous passez un bon moment et avec une bonne histoire qui est parfois nécessaire.
Dans Narita Boy, vous êtes le héros et le psychonaute chargé de maintenir la paix dans un monde précieux menacé par une destruction imminente et de lutter contre le maléfique Code Stallion (qui apparaît sans pitié) et LUI. Vous devez restaurer les souvenirs du créateur du royaume numérique et vaincre le mal qui le hante. Vous combattez les ennemis et Patrons Très puissant où les mécaniques sont apprises du début à la fin sur une immense carte. Mis à part les batailles, le scénario labyrinthique et complexe vous oblige à utiliser toutes vos compétences pour mémoriser des symboles et déverrouiller des portes.
Narita Boy est un garçon des années 80 qui passe sa journée à jouer à des jeux vidéo et a été choisi pour sauver le royaume numérique. Il doit voyager jusqu’à sa console et manier l’épée techno parce que la prophétie et le protocole du royaume le justifient.
Le royaume numérique est un lieu immense où son créateur a déposé sa vie et sa mémoire. Son code est divisé en trois barres du trichrome, trois maisons (qui signifie «maison» comme Game of Thrones) de trois couleurs différentes qui vivaient en paix. Un jour, tout a mal tourné et HIM, un programme puissant, a été révélé. LUI et ses pirates ont décidé de prendre le contrôle du royaume numérique en utilisant le code de l’étalon pour détruire l’endroit et ils ont réussi à effacer les souvenirs du créateur afin que même l’auteur du royaume ne puisse pas empêcher sa prise de contrôle.
Un protocole d’urgence a été activé: Narita Boy. Une épée qui peut briser le code de l’étalon maléfique: l’épée techno. 13 souvenirs du créateur dans différents endroits d’un univers numérique pour apprendre du début à la fin, y compris les recoins et les recoins Vous devez trouver les souvenirs ou les totems du créateur, terminer le code de l’étalon et sauver le royaume numérique de l’intérieur.
La carte mère (la carte mère) sera votre mentor et vous guidera dans vos différentes missions. Vos objectifs s’accumulent et se concrétisent au fur et à mesure que vous déverrouillez des pièces. Vous ressentirez l’appel du héros à travers une séquence d’ouverture, diverses interactions avec les PNJ que vous rencontrez dans le domaine numérique et d’autres éléments.
Lorsque vous commencez à jouer, vous sentez vraiment que vous assumez un devoir envers le monde qui vous est présenté. Ils craignent pour le mal qu’il veut détruire – du moins dans mon cas. On peut supposer que Narita Boy Ready a Player One, Tron et même The Matrix comme références narratives; et la meilleure chose à propos des jeux vidéo qui suivent l’architecture de voyage du héros (tout comme les références narratives ci-dessus) est que vous êtes le puissant protagoniste choisi.
Le gameplay consiste à parcourir le royaume numérique, à rechercher et à mémoriser des symboles qui peuvent être utilisés pour débloquer des niveaux et tuer les méchants avec l’épée techno pour restaurer la mémoire du créateur et restaurer la paix dans le royaume. Pendant le jeu, le créateur du jeu apparaîtra en clignotant. Après quelques combats acharnés, vous avez l’honneur de débloquer l’un de ses souvenirs, un très beau moment avec une bonne histoire derrière.
Eduardo Fornieles, le fantôme qui (avec son équipe du Studio Koba) a créé Narita Boy, a une présentation très intéressante pour Digital Jove sur YouTube. Dans une interview d’Eduardo Fornieles pour le média Extra Life, ils nous disent que Narita Boy a plus de 5 000 sponsors et que cela a été fait avec un budget de 160 000 $.
Salvador Fornieles (son frère), en charge de la musique, a déclaré à Aux Magazine dans une interview intitulée Pointant vers le cœur de nostalgal que Narita Boy était le reflet de son enfance dans les années 80.
Il y a beaucoup d’inspiration dans le mysticisme, la gnose, les dérives sectaires, le shintoïsme, le nouvel âge des années soixante-dix, le culte du divin. Il existe de vieux jeux comme « Flashback », des jeux actuels, « Super Brothers », « Sword and Sworcery ». Il y a beaucoup de postmodernisme, de méta-noms, d’auto-références. Il y a beaucoup de William Gibson et de son Neuromancer, il y a une essence japonaise comme Ghibli, comme «Akira» d’Otomo, il y a beaucoup de Maîtres de l’Univers. Je pourrais continuer, mais je terminerai en disant que le résultat est une énorme quantité de culture pop qui entre dans la louche de la nostalgie.
Salvador Fornieles. Aux Magazine, dans Narita Boy. Visez le cœur de la nostalgie.
Pour conclure, Narita Boy est un excellent jeu qui, nous l’espérons, obtiendra le retour du public qu’il mérite. Il contient environ 300 niveaux et c’est vraiment un plaisir de jouer. Il a aussi une grâce naturelle pour tous les noms et éléments qu’il suggère: comme les collègues des Haces, des noms de lieux comme «La taverne des cent mille ivrognes» ou des missions où il faut parcourir une carte entière pour réveiller un phare gardien, qui s’est endormi gracieusement et a semé la panique dans sa maison de Beams.
J’espère que bientôt plus de gens auront joué et pourront commenter ou tout simplement, je pourrai chanter la phrase * Narita Boy, Narita Boy * – qui est assez addictive et devient addictive après des heures de jeu – et quelqu’un me répond en racontant la chanson et suit secouant la tête au rythme de la musique.